Umiddelbart virker det til, at den generelle holdning til brugen af kunstig intelligens i musik er fy-fy.
I USA har kunstnere som Billie Eilish og Stevie Wonder underskrevet et åbent brev til forsvar for musikeres rettigheder, og i England er en sammenslutning på 10.000 kunstnere, herunder Damon Albarn og Kate Bush, gået sammen om albummet ‘Is This What We Want’.
Pladen består af 10 numre med lyden af tomme indspilnings- og performancestudier, øvelokaler og lignende og er en protest mod et forslag om ændringer i landets copyright-lovgivning, som tillader AI-firmaer at træne deres modeller gratis. Pladen kan i øvrigt købes på vinyl med et bonustrack af Paul McCartneys tomme studie.
Disse kunstnere, og mange andre, ser den kunstige intelligens som et angreb på deres kreativitet og deres hårde arbejde. Og synes i øvrigt, at AI-genereret musik lyder ad helvede til.
Men det er ikke alle, der ser teknologien som en trussel. Der er nemlig en række musikere, særligt producere, som er begyndt at tage den kunstige intelligens til sig som musikkens fremtid.
Nogle ser det som et nyt kreativt værktøj og sammenligner det med tidligere tiders musikteknologiske landvindinger som synthesizeren og elguitaren, andre øjner det som en mulighed for at arbejde hurtigere og billigere, og nogle forsøger helt at undgå samtalen.
Her er 10 musikstjerner, som har været i vælten for at omfavne den kunstige intelligens i deres arbejde.
Tyga
Det måske mest aktuelle eksempel er Tyga og hans nye plade ’$tarface’, der fik den historisk lave karakter 0.0 i det amerikanske musikmedie Pitchfork.
Rapperen indrømmer at have brugt AI til synthesizere, guitarsoloer og dele af produktionen og forsvarer sig med, at han altså selv har indspillet vokalerne og skrevet teksterne og melodierne.
Og så stiller han i øvrigt spørgsmålet om, hvorvidt »folk rent faktisk er mod AI, eller om de er selektivt imod AI i nogle situationer«.
Timbaland
Den ikoniske producer Timbaland har lanceret projektet ’Stage Zero’, som laver AI-musikere, hvoraf den første, TaTa Taktumi, allerede har udgivet tre singler.
Hun er ifølge Timbaland, den første ’kunstner’ i den ny generation af A-pop-stjerner, som skulle være »den næste kulturelle evolution«. Genrebetegnelsen refererer til artificial pop og skal ikke forveksles med Tylas nye album, ’A*Pop’, der refererer til amapiano-genren.
Timbaland har i øvrigt indgået et stort samarbejde med AI-musiktjenesten Suno. Her kan man deltage i en konkurrence om at lave det bedste AI-remix af hans nye single, ’Love Again’ med Alejandro. Hvad end vi så skal bruge det til.
Dr. Dre
Den måske endnu mere ikoniske Dr. Dre udtalte for nylig, at »folk, der ser AI som en trussel, er folk, der har problemer med at skabe noget«.
Han sammenligner det med musikhistoriens tidligere teknologier, som trommemaskiner og synthesizere, der også var udskældte, da de kom frem i sin tid: »Det er et nyt kreativt værktøj. Nogle mennesker er bange for at lære nye ting«, siger han blandt andet.
Dr. Dre bruger selv kunstig intelligens til at se, hvad AI ville gøre med de ting, han producerer, og han påstår desuden, at der er rigtig mange »skabs-AI-producere« derude.
David Guetta
David Guetta argumenterer også for, at AI er fremtiden for musik.
»Der ville formentlig ikke være rock’n’roll uden den elektriske guitar. Der ville ikke være acid house uden Roland TB-303 bass-syntheziseren eller Roland TR-909 trommemaskinen. Ingen hiphop uden sampleren. Jeg mener, at alle nye musikstilarter vokser ud af nye teknologier«, har han udtalt.
I 2023 postede ’Titanium’-produceren et klip fra en koncert, hvor han spiller et nummer med et deepfake-vers af Eminem, som publikum gik amok til. Muligvis i den tro, at det faktisk var Eminem.
Rapperen har ikke umiddelbart reageret på klippet, og Guetta har skrevet, at han selvfølgelig ikke kommer til at udgive det kommercielt.
Sivas
Tilbage i marts vendte Sivas og Anton Westerlin AI-musikproduktion i sidstnævntes YouTube-serie, ’Bag gardinerne’. I videoen taler de blandt andet om Sivas’ brug af AI på sin seneste plade, ’R du her stadig 4 mig’, hvor han har brugt kunstigt genererede samples.
Snakken førte til en demonstration af Sunos muligheder, hvor Westerlin bruger tjenesten til netop at generere et sample til afsnittets beat. »Der er folk, der kommer til at sige: Det her må man ikke«, siger Westerlin. »Lad dem«, svarer Sivas.
Diplo
I et post på X skrev den amerikanske dj og producer Diplo, at man som kreativt arbejdende »må tilpasse sig eller bare give op og blive Uber-chauffør«.
Ifølge Major Lazer-medlemmet er den kunstige intelligens en ustoppelig kraft, og hvis man går imod det, så risikerer man at blive efterladt på perronen.
Diplo fortæller desuden i et interview, at han ikke har brug for sangere længere, fordi han kan få bedre, hurtigere, billigere og nemmere resultater med AI, og argumenterer:
»Du kan snakke alt, hvad du vil om det hårde arbejde, og det er der nogen, der vil elske, men 99 procent af folk vil bare have det bedste, billigste produkt. Det er der, den amerikanske økonomi er lige nu«.
Kanye West
Kanye West for nylig fået en retssag på nakken omkring brugen af AI på hans seneste to plader, ’Vultures II’ og ’Bully’.
Søgsmålet kommer fra en anonym producer, der hævder at have arbejdet sammen med rapperen på albummene. Hertil har denne producer lavet »mindst 13 custom AI-stemmemodeller og mere end 400 individuelle stemmegenereringer samt kildemateriale med egen stemme«.
Rapperen har selv udtalt sig lidt i modstridende retninger ved først at fortælle i et interview, at han bruger kunstig intelligens både i sin sangskrivnings- og indspilningsproces, for senere at fortælle, at ’Bully’ er lavet fuldstændig uden AI.
Teddy Swims
Den amerikanske musiker Teddy Swims har også tilsluttet sig AI-applausen ved, ligesom mange andre, at anerkende det som et brugbart værktøj i sangskrivningsprocessen.
Swims bruger det blandt andet, når han er på turné, til at indspille et nummer kun med vokal og akustisk guitar og så få AI til for eksempel at lave det til et rocknummer.
»I stedet for at bruge tid på at reproducere noget igen og igen og igen på mange forskellige måder, som nogle gange kunne tage måneder, kan man få en idé om, hvordan noget ville være fuldt udviklet i denne stil«, siger han.
Grimes
Grimes stikker lidt ud her på listen. I stedet for selv at bruge AI, tilbyder hun sig selv som kunstigt virkemiddel. Hun har nemlig udviklet sin egen AI-stemmemodel, ’Elf.tech’, til fri afbenyttelse.
Modellen er bygget på optagelser af Grimes’ egne vokalpræstationer, og man kan således bruge hendes stemme til sin egen musik og udgive det – med den hage, at man skal dele indtægterne 50-50 med Grimes.
Hun har dog også mulighed for at blokere og stoppe udgivelser i ekstreme tilfælde som for eksempel et »Nazi anthem«, og hun opfordrer brugerne til at behandle hendes stemme med respekt.
Charlie Puth
Charlie Puth har for nylig fået nyt job som musikchef hos AI-platformen Moises. Platformen er netop skabt til det, de fleste kunstnere i den lejr bifalder ved den kunstige intelligens, nemlig udvidelsen af værktøjskassen.
Moises kan ikke generere færdige sange, men skal derimod bruges til at udvikle »professionelle værktøjer, trænet på licenseret indhold, som hjælper musikere med at øve, optræde og producere deres eget arbejde«.
Puth forsvarer det med, at »det åbner muligheder, som tidligere krævede timer eller dyre studieopsætninger, hvad enten det er at isolere vokaler for at studere teknik eller at eksperimentere med arrangementer i realtid. Det er her for at hjælpe kunstnere med at lære, udforske og bringe deres idéer til live«.